Тамара де Лемпицка прослыла не только скандальной художницей эпохи ар деко, но и стала олицетворением успешной и эмансипированной женщины в мире, где когда-то властвовали мужчины. Многочисленные связи и личное обаяние позволяли ей пристраивать свои картины в лучшие галереи Парижа, а в ее роскошном таунхаусе на Рю Мешэн собирались "сливки" общества. В истории искусства Лемпицка запомнилась как "женщина в зеленом Bugatti" из одноименного портрета на обложке немецкого журнала "DieDame" 1929 года. Газета "The New York Times" про этот образ напишет, что "богиня автомобильной эры" надменно оглядывает зрителя "глазами стального цвета", лениво оценивая, насколько вы ей можете быть полезными.

Родители Гранта Вуда были убеждены, что мальчик пойдет по стопам отца и станет фермером, но, к их огорчению, Грант с малых лет проявлял интерес к искусству. Впервые он начал рисовать, будучи в наказание за плохое поведение запертым в погребе, но проведенное на кукурузных полях детство определило творческий путь живописца. Мастер был окрещен критиками "американским деревенщиком", он на всю жизнь остался "художником в комбинезоне" и никогда не изображал технологичную Америку. Его бесхитростные полотна покорили сердца американцев на контрасте со сложной абстрактной живописью других знаменитых творцов того времени. Расцвет карьеры Вуда пришелся на Великую депрессию, когда многие теряли работу и сбережения. Чистые и добрые картины Гранта дарили людям светлые надежды.

Жорж Брак - французский живописец, один из основателей кубизма. В своих творческих поисках Брак сближался с Пикассо и позже называл их неосознанное сотрудничество "великим восхождением двух столкнувшихся альпинистов". Несмотря на свои дерзкие нововведения, он никогда не был безумным импровизатором и фантазийным колористом. "Я люблю ограничения, умеряющие эмоции", - писал художник в своем личном дневнике. Известный искусствовед Пьер Дэкс отмечал: "Брак и Пикассо в период с 1912 по 1914 годы заложили основу того, что мы в настоящее время называем современным искусством".

Михаил Ларионов - бунтарь и неутомимый новатор, зачинатель абстракционистского направления в России, изобретатель русской версии футуризма, известной под названием "лучизм". Вместе с художником Натальей Гончаровой он был активным участником "левого направления" в искусстве, инициировал серию громких выставок: "Бубновый валет", "Ослиный хвост", "Мишень". В 1915-1929 годах создавал костюмы и декорации к постановкам "Русских балетов" Сергея Дягилева. Искусство Ларионова, провокационное и дерзкое, но вместе с тем самоценное и глубоко индивидуальное, внесло неповторимую лепту в копилку мировой живописи.

Тамара де Лемпицка прослыла не только скандальной художницей эпохи ар деко, но и стала олицетворением успешной и эмансипированной женщины в мире, где когда-то властвовали мужчины. Многочисленные связи и личное обаяние позволяли ей пристраивать свои картины в лучшие галереи Парижа, а в ее роскошном таунхаусе на Рю Мешэн собирались «сливки» общества. В истории искусства Лемпицка запомнилась как «женщина в зеленом Bugatti» из одноименного портрета на обложке немецкого журнала «DieDame» 1929 года. Газета «TheNewYorkTimes» про этот образ напишет, что «богиня автомобильной эры» надменно оглядывает зрителя «глазами стального цвета», лениво оценивая, насколько вы ей можете быть полезными. . . . . . . . . . . . . . . . . .

Тамара де Лемпицка прослыла не только скандальной художницей эпохи ар деко, но и стала олицетворением успешной и эмансипированной женщины в мире, где когда-то властвовали мужчины. Многочисленные связи и личное обаяние позволяли ей пристраивать свои картины в лучшие галереи Парижа, а в ее роскошном таунхаусе на Рю Мешэн собирались «сливки» общества. В истории искусства Лемпицка запомнилась как «женщина в зеленом Bugatti» из одноименного портрета на обложке немецкого журнала «DieDame» 1929 года. Газета «TheNewYorkTimes» про этот образ напишет, что «богиня автомобильной эры» надменно оглядывает зрителя «глазами стального цвета», лениво оценивая, насколько вы ей можете быть полезными. . . . . . . . . . . . . . . . . .

Джорджо де Кирико - один из самых загадочных художников в истории мирового изобразительного искусства. Творческая направленность мастера менялась на протяжении всей его жизни, претерпевая сложную эволюцию в развитии. Известный как один из основателей метафизического течения в живописи, он по праву считается также и предвестником сюрреализма. Ранние работы Джорджо де Кирико оказали значительное влияние на таких выдающихся сюрреалистов как Макс Эрнст, Ив Танги и Сальвадор Дали.

"Люди нуждаются в таком искусстве, как в глотке свежего воздуха. Не в технической виртуозности суть, а в талантливости ее личности. ...Гениальная девочка обладала поразительным даром проникновения в область человеческого духа. Она работала почти с отчаянием, стремясь сказать людям как можно больше... Последние рисунки особенно поражают. Откуда у 16-летней девочки знание людей, эпох? Это загадка, которая никогда не будет разгадана", - восхищался необыкновенно глубокими рисунками Нади Рушевой академик Д. С. Лихачев. В январе 2017 года Наде могло бы исполниться 65 лет, но судьбой ей было отпущено лишь 17...

Обобщая деятельность и наследие Мориса де Вламинка, ошибочно говорить, что он был только художником. А называя Вламинка художником, ошибочно характеризовать его лишь как представителя фовизма, хоть современники и воспринимали никогда не стремившегося получить художественное образование живописца как "самого дикого из диких". По натуре бунтарь, этот всесторонне одаренный человек, до живописи связывавший свою жизнь с занятиями музыкой, литературой, боксом и велоспортом, явился одним из идеологов и основателей первого художественного течения ХХ века и в целом внес существенный вклад в живопись, графику и литературу своего времени.

Фрида Кало - всемирно известная мексиканская художница. В юности она пережила страшную автокатастрофу, с последствиями которой боролась до последних дней, превозмогая сильнейшие боли. Несмотря на это у Кало было множество романов, хотя главной ее страстью всегда оставался муж Диего Ривера.На картинах Фрида метафизически изображала события своей жизни: искренне делилась любовью к супругу, болью из-за его измен и невозможности родить ребенка. Некоторые ее работы шокируют откровенностью, с которой автор показывает интимные сцены, например свое рождение или потерю малыша. В то же время многие автопортреты заставляют восхищаться силой характера и стойкостью этой красивой женщины.

Джорджия О'Киф - американский художник-авангардист, одна из самых известных женщин в искусстве XX века. Ее полотна отличаются неожиданными ракурсами, свойственными фотоискусству, они символичны, абстрактны, ирреальны - полны тонкой лиричной гармонии. Широкую известность О'Киф получила благодаря картинам, изображающим цветы - этим растениям она придала поистине космический масштаб. Фотограф Ансельм Адаме однажды сказал: "…В ней всегда было нечто таинственное. Это ощущение возникало невзначай. Она великая художница. Никто не в силах, глядя на ее работы, не почувствовать глубокого потрясения…"

Андрей Тарусов - молодой российский художник, один из самых известных отечественных мастеров в стиле пин-ап. Когда-то этот стиль прославили американские озорные девчонки с обложек журналов и календарей. Потом время манких красоток с тонкой талией и пышной грудью прошло, а сейчас мир вдруг снова стал ностальгически вздыхать о прекрасных 50-х годах прошлого века. Тарусов возродил и осовременил его героинь, которые сначала покорили социальные сети России, а позже завоевали популярность в Америке. Календари с его очаровательными соблазнительницами и кокетливыми простушками разлетелись по всему миру. Любая работа этого художника - всегда мини-история, пикантное приключение, забавный поворот и тонкое балансирование на грани эротики и фривольности.

Татьяна де Ронэ — англо-французская писательница, сценарист, журналист и литературный критик, произведения которой переведены на многие языки мира и изданы миллионными тиражами. Книга о знаменитой художнице польского происхождения и иконе стиля ар-деко Тамаре де Лемпицка — личный взгляд писательницы, которую роднит с ее героиней уникальный взгляд на мир человека, принадлежащего нескольким культурам и не понаслышке знакомого с артистической средой: "Искусство Тамары де Лемпицка привлекало меня с юности. Тогда я понятия не имела о ее бурной биографии и масштабе творческих амбиций. Каким она была человеком? Где жила? Как стала выдающейся художницей? Эта книга — мое путешествие в приватный мир Тамары, попытка проникнуть в ее секреты и творческие замыслы, уловить пульсирующий ритм Парижа двадцатых годов. Я рассказываю ее историю, а моя дочь Шарлотта в своих фотографиях воскрешает интригующую нас и по сей день легенду о блестящей королеве ар-деко".

Татьяна де Ронэ — англо-французская писательница, сценарист, журналист и литературный критик, произведения которой переведены на многие языки мира и изданы миллионными тиражами. Книга о знаменитой художнице польского происхождения и иконе стиля ар-деко Тамаре де Лемпицка — личный взгляд писательницы, которую роднит с ее героиней уникальный взгляд на мир человека, принадлежащего нескольким культурам и не понаслышке знакомого с артистической средой: «Искусство Тамары де Лемпицка привлекало меня с юности. Тогда я понятия не имела о ее бурной биографии и масштабе творческих амбиций. Каким она была человеком? Где жила? Как стала выдающейся художницей? Эта книга — мое путешествие в приватный мир Тамары, попытка проникнуть в ее секреты и творческие замыслы, уловить пульсирующий ритм Парижа двадцатых годов. Я рассказываю ее историю, а моя дочь Шарлотта в своих фотографиях воскрешает интригующую нас и по сей день легенду о блестящей королеве ар-деко».

Татьяна де Ронэ — англо-французская писательница, сценарист, журналист и литературный критик, произведения которой переведены на многие языки мира и изданы миллионными тиражами. Книга о знаменитой художнице польского происхождения и иконе стиля ар-деко Тамаре де Лемпицка — личный взгляд писательницы, которую роднит с ее героиней уникальный взгляд на мир человека, принадлежащего нескольким культурам и не понаслышке знакомого с артистической средой: «Искусство Тамары де Лемпицка привлекало меня с юности. Тогда я понятия не имела о ее бурной биографии и масштабе творческих амбиций. Каким она была человеком? Где жила? Как стала выдающейся художницей? Эта книга — мое путешествие в приватный мир Тамары, попытка проникнуть в ее секреты и творческие замыслы, уловить пульсирующий ритм Парижа двадцатых годов. Я рассказываю ее историю, а моя дочь Шарлотта в своих фотографиях воскрешает интригующую нас и по сей день легенду о блестящей королеве ар-деко».

Татьяна де Ронэ — англо-французская писательница, сценарист, журналист и литературный критик, произведения которой переведены на многие языки мира и изданы миллионными тиражами. Книга о знаменитой художнице польского происхождения и иконе стиля ар-деко Тамаре де Лемпицка — личный взгляд писательницы, которую роднит с ее героиней уникальный взгляд на мир человека, принадлежащего нескольким культурам и не понаслышке знакомого с артистической средой: "Искусство Тамары де Лемпицка привлекало меня с юности. Тогда я понятия не имела о ее бурной биографии и масштабе творческих амбиций. Каким она была человеком? Где жила? Как стала выдающейся художницей? Эта книга — мое путешествие в приватный мир Тамары, попытка проникнуть в ее секреты и творческие замыслы, уловить пульсирующий ритм Парижа двадцатых годов. Я рассказываю ее историю, а моя дочь Шарлотта в своих фотографиях воскрешает интригующую нас и по сей день легенду о блестящей королеве ар-деко".